2009 年 4 月，瓦茨拉夫·哈维尔向导演彼得·扬恰雷克建议“拍摄他的余生”。两人近三年的合作以哈维尔去世而告终，这段合作的特点是完全坦诚、前总统对导演的信任以及创作者对主角的责任感。长篇纪录片《哈维尔说话，你能听见我吗？》采用独特的镜头制作而成，探索了这位全球人物的私人和公众形象之间不存在的界限。
《这里是哈维尔，你能听到我说话吗？》是一部独特的纪录片，以哈维尔为核心展开叙事。
从观影感受来说，影片自始至终都散发着一种神秘的气息。它通过哈维尔的经历，将观众带入了一个充满未知与思考的世界。在观看过程中，能感受到一种强烈的代入感，仿佛自己也置身于哈维尔所处的那个特殊环境中，与他一同经历着那些不可思议的事情。这种感受并非那种激烈的情感冲击，而是一种如涓涓细流般缓缓流入内心的触动，让人在观影结束后仍久久不能忘怀。
片中虽没有传统意义上的演员表演，但哈维尔本人就是最大的“角色”。他以一种极其自然且真实的状态呈现在镜头前，无论是讲述自己的经历，还是展示他所处环境的日常，都让人感觉不到丝毫的刻意。他的每一个表情、每一句话语，都传递出一种真实感，让观众能够深切地体会到他在特定情境下的情感与想法。
叙事结构上，影片摒弃了传统的线性叙事方式，采用了一种更为松散、碎片化的手法。它就像一幅拼图，通过一个个看似零散却又有着内在联系的片段，逐渐勾勒出哈维尔的故事全貌。这种叙事方式不仅增加了影片的趣味性和神秘感，也让观众有了更多的思考空间，需要自己去将这些碎片拼接起来，形成对整个故事的理解。
主题表达方面，这部纪录片深刻地探讨了现实与虚幻、时间与空间的关系。哈维尔所经历的那些超乎寻常的事情，挑战了我们对世界的常规认知。影片通过对这些内容的呈现，引导观众去思考我们所生活的世界是否真的是我们所看到的那样，以及时间和空间是否还有着我们尚未理解的维度。同时，它也传达出了一种对未知的敬畏之情，提醒着人们在面对那些无法解释的现象时，要保持开放的心态和探索的精神。